收藏市场价格节节攀升 论当代名瓷鉴赏收藏

有鉴于七，八年前，中国字画的价格飞涨，而从事中国书画创作的艺术家人数众多，对于我这样的普通收藏爱好者而言，不要说收集完整齐全，就是形成自己的特色收藏，凭借一己之力，已经感到力不从心。二十几年前，我收藏中国字画，那些大名家的作品，都是从几百元，几千元一副买起，今天看来，竟有恍如隔世之感。那时我就决定，将中国书画的收藏，告一段落。开始寻找新的艺术品投资渠道。当代名瓷，和中国字画渊源很深，那些陶瓷艺术家对我来讲，并不陌生。而熟悉陶瓷的制作工艺和陶瓷艺术品的艺术品类，对我而言，也不太困难。与中国书画艺术家的人数相比，从事当代名瓷创作的艺术家人数，要少得多得多。而真正值得长期收藏的艺术家人数，大约只有一百人左右。再看一看当时这些人作品的价格，大部分最高的价格也不过一万元，一般的也就是几千元就可以买到一件作品。这就给我提供了一个以比较小的代价，将主要的陶瓷名家的作品收藏的绝佳时机。所以，我就将对陶瓷的收藏，定位于中华文明五千年，我独取当代五十年的收藏策略。

今天，当我回顾过去的名瓷收藏经历，发现不知不觉中，已经收藏了相当一部分当代著名陶瓷艺术家的作品，而当代名瓷的价格，最近已经开始大幅度的攀升。这就使得我有必要暂时停下来，对过去的收藏做一个梳理。第一，忠实地记录每一位艺术家，每一件作品的入藏理由，成为当代名瓷主要发展方向的见证；第二，目前艺术品投资市场对当代名瓷的比较全面介绍的资料很少，而单纯为了研究，鉴赏的目的就更少。我希望，本书的出版能为当代名瓷收藏爱好者提供一个参考。

当代名瓷，应以景德镇名家为主要收藏对象。这主要是因为近千年以来，景德镇一直是以官窑或中国瓷都的身份面世，是中国其他窑口所不能比拟的。从陶瓷文化艺术而言，各个窑口本无价值高低之分，但现实情况是，景德镇当代名瓷甚至被公认为红色官窑或当代官窑而其他窑口，则没有这样的市场认知。在我们有限的生命里程中，收藏景德镇当代名瓷无论从人文价值还是从作品的升值潜力来说，风险很小。

当代名瓷的发展阶段，大致可分为如下几个阶段：

第一阶段为20世纪50年代至60年代前期。以景德镇陶瓷研究所、艺术瓷厂和陶瓷学院美术系为中心，聚集了一大批从旧社会过来的绘瓷、雕塑名家。这一批艺术家大多已经故去，留存下来的作品不多，且真假难辨。收藏的难度很大；

第二阶段为十年文革浩劫期间。这一时期由于极左思潮的影响，作品具有鲜明的时代特征。而文革过后的一段时间，人们对这一时期的作品并不珍视，造成表面上看，时间上离开我们并不遥远，但留存下来的作品并不多。能够收藏到这一时期名家作品，是一件很难得的事情。

第三阶段为20世纪80年代至今。这一时期乘着改革开放的东风，广大陶瓷美术工作者思想解放，既努力继承传统陶瓷艺术的精华，又善于吸收国外现代的创作理念，同时，还运用现代陶瓷工艺技术成果，创作了大量功力深厚、格调清新、具有鲜明个性和时代风格的力作，还涌现了大批的知名艺术家和中青年陶瓷艺术工作者。他们的作品，在海内外艺术品收藏界具有一定的影响。目前对广大当代名瓷收藏者来说，这一时期的名家是最好的收藏切入点。流通在市场的作品相对较多，大多为真品，价位也相对适中。

当代名瓷从制作工艺上最主要的分为青花瓷，玲珑瓷，粉彩瓷，色釉彩，综合彩，雕塑瓷和现代陶艺。

景德镇现代陶瓷艺术的风格和特色，首先表现在陶瓷造型上。艺术家们尤其是中青年艺术家都刻意追求造型的时代感，改变了长期以来以传统造型样式为圭臬、陈陈相因的局面。尽管还有不少造型仍保留有传统样式的痕跡，甚至完全借用传统造型样式，但在各部的比例和节奏、体量和空间的对比等方面，都有不同程度的适应新的审美要求的改进。例如增大高度和腹径比差的高型葫芦瓶，缩短口颈比例的短口悬胆瓶等。不论是传统样式的变体型还是全新样式的创造型，几乎都具有造型饱满、线条简洁、体态修长、转折流畅、对比强烈的新的观感、新的特徵，能够与现代社会时尚、现代生活情趣、现代文化思潮、现代审美心理相适应相协调。

在陶瓷装饰的风格上，有两大十分明显的突破：其一是清代以来泛滥成风的繁縟、满饰、华贵、躁浮的「宫廷」作风，受到大多数艺术家尤其是中青年艺术家普遍的厌弃，而代之以简练、空灵、淳朴、明快的风格。昔日那种拘谨沉闷、生硬刻板的时弊，已被轻鬆活泼、生动灵便的特色所取代。

其二是康熙以后那种瓷画与纸画渐趋一致的画风，那种以瓷代纸、以绘画代装饰的一统艺坛的局面，已被风格各异、流派众多、个性强烈、百花竞艳的新风尚所打破。艺术家们的创作观念在更新、装饰意识在升华。更讲究随型赋彩、因材施艺。更注重虚实空间的处理、工艺装饰的出新、立体观赏的效果和陶瓷艺术语言的运用。

在装饰题材上，现代社会给艺术家创造了更为广阔的天地，丰富多彩的现实生活为艺术家提供了更多的创作素材。现多以自然景物、民俗民情和民族文化的现实题材为主旋律，乡土气、自然趣、人情味、生活情更足更浓了。

在装饰构图上，除了传统的主题独幅式、正反主次式、锦地开光式、图案边脚式外，新颖别致的构图层出不穷，产生了诸如分层平地式、分格条块式、散点满布式、通体连接式、通景压幅式，旋转斜纹式、自由缠技式、图地相衬式、阴阳对应式、书画合壁式、毛地开窗式、综合构成式等许多新颖的形式。

在装饰表现形式上，除传统的写实外，更多的是兼工带写、写意和抽象共生共荣，相辅相成。写实者一丝不苟，严谨细致，将描绘对象刻画得栩栩如生、呼之欲出，令人惊叹艺术家技艺的精绝；写意者泼辣大度、气势磅礴，袅袅数笔，形神皆出，令人感到艺术家潇洒的笔墨神韵和情怀；抽象者匠心独运、意蕴深邃，将形式与创意融溶化，留给人们更多的联想空间，用心揣摩而又难以揣透艺术家深藏谷底的观念和个性，令人觉得余味无穷。
来源：中国经济网