中国画的定义

我们在谈问题之前，先应明白最基本的概念；从“从已知的战国帛画上看距今至少已有2千余年的历史”来看，提问者是把“中国画”与“中国绘画”混为了一谈。所以，我们应先弄明白“中国画”的概念。　

中国画的定义--------------李拙
对“概念”的明确是一切事物得以发展与壮大的必需。所以，“花园”中栽植任何的花草和使其样样繁盛都是园丁们的心愿；但在“牡丹园”中去栽植多样的花种，却只能使人们感觉到“文不对题”，甚或对不识何为牡丹者造成“概念”上的混乱。
谈到“中国画”，很多的人就会说：“晚清以前就没有这一名词，是后来的人们为了区别于外来绘画才产生了这一名词”。
诚然，不管“中国画”一词的由来如何，而“中国画”本身已经“早已存在”。既然存在，它就应该有它的“概念”。“概念”的形成不是在有了这一名词之后，就如同刚出生的婴儿一样，在还没有为其取名之前，他就有了自己的基本面貌。例如：是男是女，黄皮肤或黑皮肤等等。更何况“中国画”已经存在了千百年。
人，因为有了自己的名字与面貌，才不至于被他人认错，“中国画”亦应如是。“概念”就是“中国画”的本质和面貌。
那么，“中国画”的“概念”到底应该是什么呢？直至目前，似乎被诸多的“理论家”、“画家”及“评论家”们争论得不成面貌，好像就没有一个可以确切的定义。其实不然，这个“概念”只是被那些“什么什么家”们混淆得似乎不明晰，实际却很明瞭。
首先，我们应该知道，不是所有的中国诗歌都是有学术讲求的“七律”或“七绝”，也不是所有的中国式绘画或中国人画的画都是“中国画”。如果我们把“中国绘画”划归我国艺术或美术的范畴，那么，“中国画”就应在我国“国学”（即:文化）的范畴。因此说“中国画”本就不是中国式绘画的泛指，而应是我国“学术性”绘画专门的“学术名称”；它跟涵盖一切中国式绘画的“中国绘画”是两个概念。我们只有弄清楚“画”与包含“图”、“图画”及“画”在内的“绘画”的概念，我们就会自然地把“中国绘画”与“中国画”区分开来。所以，我们把具有强烈中华民族特色，代表中华民族传统的“构筑理念”和“审美取向”的学术绘画叫做“中国画”，简称“国画”。如同 “书法”是我国汉字书写艺术中的代表一样，它不但是我国绘画中的优秀代表，更是我国的“国粹”，其与书法都是我国“国学”的一个重要组成部分。“国画”的名称不像油画、水彩、水粉等画种那样是由创作和承载它的工具及材料来定名的，而是以我国所特有的绘画艺术语言与形式来界定的。（即就是以讲究的“线”和“笔墨”描绘“意象”形态）
“中国画”以其特有的艺术语言与形式，形成了独具的魅力从而屹立于世界文化艺术之林。它不但是中华文明的一个重要组成部分，也是世界文化艺术宝库中一颗璀灿的明珠。它代表着中华民族对于绘画艺术传统的文化观念，审美意识和哲学思想。它同西方的传统油画一起，永远是东西方不同理念绘画的两座最硕大的丰碑！
千百年来，一代又一代优秀的“中国画”画家和文人们，在“中国画”的形成与发展的漫长过程中做出了不懈的努力与贡献。“中国画”在这些优秀的画家和文人们的不懈努力下，以其独有的“趣味性”和可“赏玩性”不断地在丰富与完善。它既是中国绘画中的突出代表，也是各种中国式绘画形式中的一员；更是中华民族祖祖辈辈集体智慧的结晶。它不但区别于“用眼睛吃饭的东洋人”和“用脑子吃饭的西洋人”的那些或“注重形式”或“注重科学”的绘画，也区别于本土具有强烈地域特色的那些“有趣而无味”的“民间绘画”和后来的“彩墨画”。构成它最基本的语言是“笔墨”，它的要旨同“用舌头吃饭的中国人”总体的文化观念一样讲求“品味”。首先要求“赏心悦目”和“憾人心魄”，使人们得到真正的“精神享受”和对“情操的陶冶”。讲究的是“笔墨情趣”，提倡的是“书画同源”，注重的是“内涵与修养”，追求的是“意境与蕴藏”等等。因此，我们每一位爱国的中华儿女都有责任和义务去弘扬“中国画”，都有责任和义务去继承、保护和传薪这一优秀而传统的中华民族文化艺术形式。只有这样，我们才能无愧于伟大祖国、无愧于中华民族、无愧于光辉时代……


2006。10。北京



“民族性”是各民族文化永远难以更改的主题，“中国画”的传统是对美好的设计与意造，而不是对现实的记录与再现。“笔墨”是“中国画”最基本的要求，但楼上所发的“彩墨”或“水墨”，除了所运用的绘画工具与材料相同外都不是与“民族性”能相关的，“民族性”是“构筑理念”与“审美取向”的问题，而不是绘画工具与材料同异的问题。