我国传统的文房用品 铜制“墨盒”鉴赏有六法

铜墨盒是盛墨汁的小器物，也是我国传统的文房用品，产生于清代道光时期，盛行于光绪、民国年间。铜墨盒比石砚更轻巧灵便，并能保持墨色的滑润和黑亮，故在当时颇受欢迎，成为文人墨客案上的必备之物。近年来，随着文房用品在藏市上不断走俏，铜墨盒的价格也不断攀升，人们可以从6个方面判断铜墨盒的收藏价值。
看名号清末民国时期，刻铜墨盒的名家有陈寅生、张樾臣、万礼斋等，他们刀法清新，字字珠玑，有较强的艺术性，备受收藏爱好者青睐。如《古玩史话与鉴赏》记载：“陈寅生的刻铜作品，成为清代刻铜艺术珍品，亦属珍贵文物。”他的刻铜艺术代表了清末民初刻铜工艺发展的最高水平，曾盛极一时。此外，还有韩子固、竹庵、义合成、京明斋、古松斋等，其把铜墨盒的刻铜艺术推上顶峰，使其成为集文字、图案、纹饰、款识为一体的精美绝伦的艺术品。
看题材刻铜同刻印、竹雕和制壶一样讲究名人效应，所以铜墨盒的题材以名人书画最重要，当年，齐白石、陈师曾、寿石工、林琴南等名家都曾为刻铜艺人提供过画稿，他们的山水人物、花鸟鱼虫，书法等，为墨盒增添了文玩韵味和艺术气质，提升了铜墨盒的历史价值和收藏价值。另外，在墨盒的制作上引入错铜等特殊工艺、器型独特、墨盒与历史人物和历史事件有关等因素也能影响刻铜墨盒的市场价值。
看雕工墨盒的雕刻艺术表现手法是以阴文刻、阳文刻、双钩线刻为主，在工艺上吸取了平雕、竹刻、篆刻的技法，其铭刻多以书法、绘画、治印形式出现，刻铜墨盒融雕、镂、刻、镶、磨等工艺于一身，汇诗、书、画、印成一器。艺匠们视铜如纸，以刀代笔或采用留青竹刻的技法，或采用照相腐蚀手法，变化多端。或仿石雕、木雕、砖雕，深则入木三分；或仿汉代玉雕游丝工艺，浅则细如发丝。
看材质铜墨盒的材料多为白铜和黄铜，民国以前多为黄铜。它们大多以白铜、黄铜制作外壳，也有鎏金、白银的，并辅以紫铜为内胆。一般来说，以白铜为原料制作的铜墨盒光泽柔亮，摩滑细润，盒面所刻文字、图案表现力强，背景突出，铜质越白亮，越有收藏价值。如果极好的工艺发挥在黄铜上，也值得收藏。另外，采用白铜、黄铜、红铜共用，名为“三镶”的墨盒最为特殊，比较少见，也值得收藏。
看年代从年代上看，清末民初之际的刻铜墨盒目前价格尚处启动阶段，其价值仍被低估，升值空间较大，民国后期至新中国成立初的价格一般。每一件墨盒有自己的特点，要从铜质、做工、刻工、使用状况、包浆等各个方面观察判断是否当时的产品。
看品相虽然铜墨盒是金属材质，不易碰裂，但其盖部边缘材质较薄，而且许多传下来的铜墨盒多为使用品，残留有墨汁，经过几十年、上百年的腐蚀，边缘易腐蚀，四角易开裂。古玩市场上以新品做旧的铜墨盒到处可见，应仔细观察上述部位是否更换或修补。同时，要特别注意墨盒是否损裂，是否平整完好。